Barbie rompe la taquilla: ¿es realmente una buena película?

La película de Barbie se posiciona como el segundo mejor estreno del año, pero ¿realmente merece la popularidad que tiene?

Aparentemente, pocos lograron comprender la obra de Greta Gerwig; sin embargo, esta película ha superado la barrera de los mil millones de dólares, un fenómeno raramente observado en la industria cinematográfica.

Barbie se ha transformado en un fenómeno en las redes sociales, generando desafíos y motivando a diversos grupos a vestirse de rosa e ir al cine, ya sea en apoyo a aquellos que la elogian como una representación de empoderamiento femenino, o para posicionarse entre aquellos que sostienen que es simplemente otra producción destinada a burlarse de la figura masculina.

En esta reseña, presentaré mi perspectiva. Lamentablemente, no puedo alinearme con ningún grupo en particular. Para empezar, creo que esta película no está dirigida ni siquiera a las generaciones más jóvenes, dado que podrían tener dificultades para comprenderla debido a sus múltiples capas y, sobre todo, porque creo que está dirigida en mayor medida a las personas que jugaron con la icónica muñeca.

La película comienza con unas niñas jugando con muñecas bebés en medio de un desierto. Vestidas con ropas grises y antiguas, el escenario evoca claramente la idea de lo antiguo y pasado de moda. En este contexto, irrumpe súbitamente una imponente y gigante muñeca Barbie (El primer diseño de Barbie, Muñeca Barbie #1).

Al romper con lo anticuado y traer un mensaje innovador para las niñas, la idea de Barbie critica la tradición de jugar con muñecas bebé, pues argumenta que esto podría inculcarles desde temprana edad la noción de que su único destino es ser madres y que su valía se limita a eso. En este punto entra en escena la muñeca Barbie, desafiando esta idea y proponiendo que el propósito de una niña no se limita a ser madre, sino que también puede ser hermosa y exitosa, estableciendo así un estándar de belleza.

La película sugiere que la belleza y el éxito son conceptos relativos. Más allá de este mensaje, de manera sutil, la trama aborda el camino hacia la madurez, reflejada a través de la figura de la muñeca Barbie

Permítanme explicarles: en este primer acto, se podría interpretar que representa la infancia. Una niña vive en un mundo de ilusiones durante los primeros años de su vida, donde todo es perfecto. Resulta divertido ver a Barbie descender de su casa flotando, evitando las escaleras. ¿Quién alguna vez bajó a su Barbie por las escaleras de la casita? Nadie, dado que ni siquiera cabía. La muñeca no era muy articulada.

Luego, hablemos de Ken y sus múltiples versiones. Me resulta divertido observar cómo compiten por la atención de Barbie. Es aquí donde algunos argumentan que la película presenta a los hombres como tontos. No obstante, es importante notar que esta película no tiene como objetivo principal atraer a un público masculino. Desde mi perspectiva, recuerdo ver a los niños involucrarse en peleas de mentira inspiradas en Dragon Ball Z (estaba de moda en mi época), y en mi mente, ellos parecían tontos. Pero eran simplemente niños siendo niños. Del mismo modo, la película presenta esta dinámica, mostrando cómo las niñas perciben a los niños atreves de Ken, o al menos algunas de ellas.

Posteriormente, se desarrolla la noche de baile, destacada por una coreografía sumamente entretenida. En medio de esta danza, Barbie (interpretada por Margot Robbie) sorprende a todos al plantear una pregunta inesperada: «¿Alguna vez han pensado en morirse?» El silencio cae sobre el lugar mientras todos la observan perplejos. Este momento evoca recuerdos de la infancia, cuando un ser querido fallece y esa burbuja de fantasía empieza a resquebrajarse. La película aborda el significado de la muerte para una niña: te encuentras en una edad tan temprana que resulta difícil comprender que las personas son finitas. Es así como la fantasía comienza a desvanecerse y Barbie inicia su transformación.

Es fascinante observar esta evolución, en la que de un día para otro, el proceso de crecimiento se pone en marcha, y una niña se enfrenta a desafíos que ni siquiera imaginaba.

El primer acto culmina con Barbie inmersa en un conflicto interno, mientras su entorno comienza a cambiar, ella se resiste a aceptar estos cambios. En busca de dirección, recurre a la clásica Barbie que todas (o algunas niñas) rayamos y maltratamos durante nuestros juegos. Esta muñeca comprende la situación y le aconseja que debe aventurarse en el mundo real para resolver su dilema y descubrir a la humana que juega con ella. Con Ken a su lado, Barbie se adentra en el mundo real, marcando así el comienzo del segundo acto.

El viaje al mundo real es muy divertido, los efectos prácticos son bastante creativos, muy al estilo de la vieja escuela. Es importante destacar que esta película no usa casi nada de efectos CGI (Generados por computadora).

Con la entrada de Barbie al mundo real, las miradas extrañas y las risas la rodean. Me parece que en esta parte la película quiere representar la adolescencia, la etapa donde te sientes fuera de lugar y empiezas a comprender realidades como la necesidad de dinero para adquirir ropa. La película captura este proceso a través de escenas divertidas de Barbie y Ken, quienes se encuentran en aprietos al no comprender las reglas del mundo real.

Posterior a esto entra en escena el equipo directivo de Mattel (empresa dueña de la muñeca Barbie) , quienes se sumen en el pánico al descubrir que Barbie ha escapado de su mundo «Barbie Land». Desarrollan un plan urgente para regresarla. En esta influyente empresa trabaja Gloria (interpretada por America Ferrera), asistente de la junta directiva.

Mientras tanto, Barbie y Ken se ven envueltos en una disputa y toman caminos separados. Ken, en su trayecto, percibe la mayor relevancia que los hombres tienen en el mundo real, y así adquiere un entendimiento más profundo sobre la masculinidad. Decidido, se propone llevar estos conocimientos de vuelta a su mundo.

Esta película contiene muchos elementos llamativos, por lo que te invito a verla para experimentarla en su totalidad. Mattel finalmente localiza a Barbie y la traslada a sus oficinas, donde intentan restituirla a su mundo original. Se ha generado una gran controversia en torno al significado de Mattel en la película. Mi interpretación se inclina hacia que representa el miedo, ese temor interior que nos insta a evitar el crecimiento y permanecer en la comodidad de la infancia, un miedo que es común dentro del contexto del drama adolescente. A esto debo agregarle que, también hace referencia al molde que quiere imponerte la sociedad, esa caja en la que quieren que te quedes.

Barbie escapa nuevamente y retorna a su mundo, llevando consigo a Gloria, pues descubre que ella es la humana que jugaba con ella. En Barbie Land, todo ha experimentado un cambio drástico, ya que Ken ha asumido un rol de dominio y autoridad, en pocas palabras ejerce el patriarcado. Los Kens ostentan el control mientras que las Barbies desempeñan roles de sirvientas o simplemente de novias. Este giro resulta muy gracioso, ya que refleja una percepción que alguna vez pensé que los chicos tenían: que solo veían a las mujeres bajo esas categorías.

En medio de estos acontecimientos, el personaje de Gloria introduce una interesante reflexión: menciona que a las mujeres se les impone la expectativa de la perfección: si pides dinero, te juzgan; sin embargo, si no tienes, eres un fracaso. No puedes vestir como quieras, ya que si muestras demasiado se te acusa de provocar, pero si no lo haces, no te consideran atractiva. Si cometes un error, eres criticada. Esta noción resuena profundamente, ya que, como seres humanos, a menudo nos cuesta satisfacer a todos y superarnos constantemente.

Luego, tras un ingenioso plan ideado por las Barbies para provocar enfrentamientos entre los Kens y desmantelar así su gobierno (por llamarlo de alguna manera).En este punto, todos empiezan a hablar y a comprenderse mutuamente cuando la directiva de Mattel llega a Barbie Land, marcando el inicio del tercer acto de la película.

Podríamos titular este ultimo acto como «El Tránsito de la Infancia a la Inevitable Adultez», en resumen, se centra en esta transformación. Aquí, todos se dan cuenta de que quizás su identidad está moldeada por las normas sociales; es decir, Barbie puede representar más que la mera imagen de una muñeca, y lo mismo sucede con Ken. Conforme llegamos a la adultez, nuestra personalidad se ha conformado, y tenemos la libertad de tomar decisiones propias, ya sean beneficiosas o perjudiciales. Esto depende de nosotros y nuestras elecciones.

Es por estas profundas reflexiones que considero que esta película no es adecuada para un público infantil, ya que no podrían entender la riqueza del mensaje ni comprender su profundidad.

La normalidad regresa a Barbie Land, pero Barbie ya no es la misma

Todos están en medio de un proceso de comprensión ante lo que está ocurriendo. En este punto, la directiva de Mattel se dirige a Barbie, cuestionándole sobre sus deseos. La respuesta de Barbie es incierta, lo que desencadena un giro sorprendente: una anciana emerge de manera inesperada, es Ruth Handler (Interpretada por Rhea Perlman) revelándose como la creadora de la muñeca Barbie. Ella le brinda la oportunidad de elegir y emprender un viaje.

Es interesante destacar la escena que sigue, esta ubicada en un espacio que podría considerarse el cielo o lo mas profundo del subconsciente: todo el fondo es blanco, mientras ellas sostienen una conversación profunda sobre la experiencia humana, el origen de Barbie y lo que debería representar la muñeca. Discuten cómo su imagen ha sido distorsionada y manipulada, contrastando con los deseos de su creadora. En ese ambiente, Barbie toma la valiente decisión de abrazar su humanidad, enfrentar la mortalidad y saborear cada efímero momento. Esta conmovedora secuencia culmina en un primer plano del ojo de Barbie, derramando una lágrima: ha despertado plenamente a la vida.

Luego, se inicia una secuencia con especies de flashback (escenas en retrospectiva) donde la directora intenta transmitir la esencia de ser mujer: es ser madre, es ser hija, es vivir y es mucho más que una simple apariencia o un sentimiento.

La película concluye con Barbie en el mundo real, en una escena dentro de una camioneta, donde Gloria y su hija la animan, asegurándole que todo irá bien y que la estarán esperando. Barbie se baja del vehículo y entra a un edificio. La secretaria le pregunta su nombre y el motivo de su visita, a lo que Barbie responde que está allí para ver a su ginecóloga. Lo que me causó mucha risa, por el previo momento dramático.

Quiero destacar que, si bien Barbie no es una mala película, tampoco alcanza el nivel de excelencia para justificar sus impresionantes ingresos en taquilla. Creo que su éxito se debe más a la tendencia rosa que promueven las productoras involucradas, ya que, después de todo, se trata de hacer dinero.

Andrea Miranda

¡Hola! Soy una ingeniero en Diseño Industrial de Venezuela, con una gran pasión por el cine y diversos temas sociales contemporáneos. Escribo para La Ventana Rota.